Відкриття 89-го театрального сезону

17 вересня 2010р.

Прем’єра

17,18 вересня 2010р.

– відкриття нового театрального сезону, що ознаменується прем’єрою вистави на великій сцені театру за п’єсою І.Карпенка-Карого «Бурлака».

Режисер-постановник – Олександр Ковшун

Прем’єра

19 вересня 2010р.

прем’єра вистави на малій сцені «Березіль» «Маленькі подружні злочини» за п’єсою сучасного французького драматурга Е.-Е.Шмітта. Ця майже детективна історія стосунків між чоловіком і жінкою приводить до парадоксального і все ж таки щасливого фіналу.

Режисер-постановник – Сергій Бережко Художник – з.д.м.України Тетяна Медвідь

Ролі виконують актори Сергій Бережко та Тетяна Грінік

Відео ролік маленькі подружні злочини(8Mb). Натисніть праву кнопку миші та оберіть "Зберегти посилання як.."

Прем’єра

26 вересня 2010р.

прем’єра вистави на малій сцені «Березіль» «Ірен і духи» за мотивами п’єси Н.Коляди. Героїня вистави перебуває у своєрідному замку самотності, де несподівано опиняється симпатичний юнак, який у неї закохується…

Режисер-постановник – Олександр Ковшун

У ролях – актори Олена Приступ, Євген Моргун, Артем Сердюк.

Газета «Харьковские известия» от 10 июня 2010г.
Автор Елена Седунова

СПЕКТАКЛЬ О ВИРТУАЛЬНОЙ ЛЮБВИ

10,11 и 30 июня – премьера «Ірен і духи» в академическом театре им. Т. Шевченко. Режиссер Александр Ковшун сочинил по мотивам пьесы Николая Коляды «Америка России подарила пароход» спектакль, герои которого сосуществуют друг с другом на сцене отнюдь не по принципу «совсем как в жизни». В заглавной роли – Елена Приступ.

Спектакль «Ірен і духи», название которого не напрасно перекликается с названием фильма Ф. Феллини «Джульетта и духи», появился по сути в октябре минувшего года на малой сцене Центра культуры Киевского района Харькова, был обкатан на фестах в нашем городе («Курбалесия») и в Чернигове, а затем со значительным промежутком времени перенесен на сцену «Березиль». Подобная практика сегодня не редкость. Пример - кочевой спектакль с участием Б. Ступки «Лев і левиця», не сразу «прописавшийся» в стенах Национального театра им. И. Франко, причем с заметным приращением в плане художественном, как и в случае с «Ірен…»

Завсегдатаи «Березиля» удивятся тому, что ряды кресел специально для этого представления вытянуты почти по диагонали зала, образуя тем самым почти треугольную площадку. Кто-то из публики в продолжение спектакля наверняка примет действо на сцене с тремя углами (по количеству действующих лиц) за любовную драму. Но найдутся, вероятно, и те, кто откажет постановщикам в серьезности сюжета. Поэтому дальновидные создатели «Ірен…» обозначили жанр спектакля с учетом широкой шкалы зрительского восприятия и без обиняков: кому драма, а кому комедия.

Заглавная героиня представления Ирэн (Елена Приступ) во взаимную любовь не верит. Что само по себе не ново, если не одно престранное обстоятельство: она – призрак. И все же самый странный в спектакле персонаж это, пожалуй, Маня-мороженщица (Артем Сердюк).

В повторном земном воплощении Ирэн обретается в той же квартире, где жила раньше, среди ветхой старомодной мебели, только теперь наполовину зачехленной и будто оплывающей, как оплывают на полотнах Дали привычные предметы быта. И все в этом отдающем синевой квартирном мирке кажется сдвинутым со своих мест раз и навсегда. Мрачно-ироничная Ирэн вернулась, точно, для того, чтобы промотать еще одну безрадостную жизнь. Но участники спектакля не позволят зрителю нагруститься вместе с ней. Потому что из допотопного платяного шкафа вдруг появится, как джинн из бутылки, юный улыбчивый аутсайдер Роман (дебютная роль Евгения Моргуна) – беглец из родительского дома без определенного рода занятий.

Такова «романная» завязка спектакля. Зрителю дана возможность проследить, как меняется у героев драмы/комедии отношение к ситуации их нездешней встречи и как растапливается благодаря провинциальному повесе во плоти и крови одиночество Ирэн.

Своими работами на сцене шевченковцев дебютировали также Александр Абманов (художественное оформление, костюмы) и Павел Кравцив (свет, видео).

Газета «Пятница» №23 от 10 июня 2010г.

Сто дней от присяги

Подходят к концу очередные сезоны в харьковских государственных театрах. И тут самое время напомнить, что почти весь этот сезон наш академический, давно претендующий на статус национального театр Шевченко работал и продолжает работать без режиссера. Не без главного (такое случается в театрах, и это еще полбеды), а вообще без единого режиссера. В этом случае коллективу уже не до жиру - быть бы живу. Где там думать о какой-то определенной эстетической линии, художественном своеобразии, когда просто некому ставить новые спектакли! А это, во-первых, чревато потерей интереса к театру тех зрителей (самых желанных), которых мы называем театралами, поскольку весь старый репертуар они пересмотрели, и, во-вторых, творческим застоем в труппе. Биография актера складывается из ролей, и если долго не добавляется новых, то это, считай, вычеркнутые годы.

Вот хороший актер Сергей Бережко не захотел ждать у моря погоды и, пригласив в партнерши тоже очень хорошую актрису Татьяну Гриник, решил сам поставить на двоих спектакль “Маленькі подружні злочини”. Благо, он сейчас еще и режиссерское образование получает. Бережко, несомненно, сделал доброе дело, познакомив харьковчан с пьесой одного из популярнейших в Европе современных драматургов француза Эрика-Эммануэля Шмитта. Это такой интеллектуальный детектив, где затрагиваются больные проблемы супружеских взаимоотношений, возникающие на определенном (15 лет) этапе семейной жизни. Проблемы, которые зависят не от места жительства, политической ситуации или материального достатка, а исключительно от самих супругов, их умения слушать, понимать, беречь друг друга. Я видел, с каким интересом следят зрители за происходящим на сцене, и, думаю, им было что обсудить, выходя из зала. Но столь же очевидно для меня, что пока режиссер Бережко не дотягивает до Бережко-актера. Он-то и сам прекрасно понимает, что совмещать эти две профессии в одном спектакле (особенно в таком, где все время находишься на сцене) трудно даже опытному постановщику. Чего же требовать от дебютанта? Он и так продемонстрировал, что успешно овладевает режиссерской грамотой. Театр должен давать возможности для дальнейшего творческого роста, но при этом в нем обязательно должны работать те, кто уже вырос.

На этой неделе у «шевченковцев» еще одна премьера - “Ирэн и духи” по пьесе Н. Коляды “Америка России подарила пароход” в постановке Александра Ковшуна. Это тоже начинающий режиссер, тоже из хороших актеров. То, что он здесь не играет, ему, как режиссеру, и спектаклю в целом, скорее всего, на пользу. Но это, по существу, моноспекталь Елены Приступ. А сколько великолепных актеров простаивают без новых ролей! Как хочется, чтобы хоть следующий сезон подарил им счастье творческой работы.

Юрий Хомайко, журналист, театральный критик

Газета «Вечерний Харьков» №61 от 11 июня 2010г.

По театру блуждают влюбленные призраки

автор: Марина Ефанова
фото: Всеволод Лагутин

На днях на Сумской объявились привидения. Загадочные духи интриговали прохожих белыми одеждами, застывшими лицами, густым бледным гримом и афишами нового спектакля театра имени Т.Г. Шевченко «Ирэн и духи».

Привидения (в миру - cтуденты-актеры) «прописались» на Сумской 8 июня.

- Меня зовут Тарас Аскалепов, -- умудряясь не менять «духовного» выражения лица, представляется уличный призрак. – Духом быть интересно и приятно: люди говорят, что я отличный артист.

А на третий день после появления привидений в драмтеатре имени Т.Г. Шевченко состоялась премьера «Ирэн и духи». Спектакль поставлен режиссером Александром Ковшуном по мотивам пьесы Николая Коляды «Америка России подарила пароход». Работа шевченковцев - история драматического общения двух призраков.

- Это спектакль о любви женщины за 40 и юноши, которому нет и 20 лет, - рассказывает Александр Ковшун. – Театр – это зона эксперимента, экстрима, поэтому я вывел их отношения за грань обычной бытовой ситуации, поместив в другое пространство. Эти отношения очень чисты и не запятнаны повседневностью.

Жизнь героини не сложилась, и отчаявшаяся Ирэн покончила собой. Витая в пространстве между жизнью и смертью, ее страдающий призрак возвращается в квартиру, где жила Ирэн. В замке ее одиночества неожиданно появляется обаятельный Роман, который пребывает в том же измерении: он попал в аварию и находится в состоянии клинической смерти. Между двумя неприкаянными душами завязываются отношения. Когда за ними является дух смерти, Ирэн может взять возлюбленного с собой, но она заклинает юношу: «Живи!» и берет смерть на себя. Она будет ждать свою любовь в другом измерении, где их история обязательно продолжится.

В спектакле трое действующих лиц. Роль Ирэн играет маститая актриса театра Елена Приступ, две другие непростые роли доверили студентам Харьковской государственной академии культуры. Евгений Моргун, играющий в спектакле Романа, признается, что играет любовь впервые, но сейчас благодаря режиссеру и партнерше чувствует себя на сцене уверенно. Студенту ХГАК Артему Сердюку досталась непростая роль Мани-мороженщицы - cимвола смерти. Артем признается, что сначала роль бессловесного мистического существа была для него шоком, а затем он проникся внутренним миром духа, – и все получилось. К слову, через год, после выпуска из вуза, Евгения и Артема обещают взять в штат театра Шевченко.

Зритель воспримет пьесу по-разному.
- Для кого-то это драма, а для кого-то комедия, -- размышляет Елена Приступ. – Главное -- это пьеса о любви.

Ирэн дождется своей любви, уверены создатели спектакля.
- Мы не ставим точку в этой истории. Браки свершаются на небесах, - говорит Александр Ковшун. – Каждый находит свою половинку: если это не удается на земле – обязательно встретит ее там.

Режиссер не сомневается, что другое измерение действительно существует: признается, что не раз общался с призраками. По его словам, по театру тоже блуждают призраки, когда расходятся сотрудники и зрители.